第1章
镜头语言设计概述
1.1　镜头语言的基本构成元素　002
1.2　镜头的外部构成和内部构成　002
1.2.1　镜头的外部构成　002
1.2.2　镜头的内部构成　005
1.3　蒙太奇叙事体系和长镜头叙事体系　006
1.3.1　蒙太奇　007
1.3.2　长镜头　007
1.3.3　蒙太奇与长镜头的区别　009
1.4　叙事段落和抒情段落　010
1.5　分镜头脚本设计　012
1.5.1　分镜头脚本的概念　012
1.5.2　基本的分镜头脚本格式　012
1.5.3　分镜头脚本的意义　014
1.6　本章小结　014
第2章
幻觉原理与镜头中的
空间感知
2.1　幻觉原理　016
2.2　人类视觉系统认知画面的特点　018
2.3　透视和画框　020
2.3.1　通过画面中的透视体现空间深度　021
2.3.2　控制透视效果的因素　022
2.3.3　画框带给观众的感受　024
2.4　景别　025
2.4.1　景别的划分　025
2.4.2　景别的功能　029
2.4.3　决定景别处理的基本条件　031
2.5　本章小结　034
第3章
叙事
3.1　叙事结构　036
3.1.1　叙事结构的组成　036
3.1.2　经典三幕式叙事结构　039
3.2　叙事创作的形态体系　040
3.2.1　形态设计　041
3.2.2　体系设计　043
3.3　故事的基本叙述原则　045
3.3.1　平行叙事　046
3.3.2　动作和反动作　048
3.4　本章小结　049
第4章
剪辑
4.1　剪辑的基本规律　051
4.1.1　剪辑的连贯性　051
4.1.2　角度匹配　052
4.1.3　视线匹配　054
4.1.4　动接动，静接静　054
4.1.5　景别变化循序渐进　054
4.1.6　把控镜头时长和节奏　054
4.2　蒙太奇与剪辑　056
4.2.1　叙事蒙太奇　056
4.2.2　表现蒙太奇　059
4.3　剪辑点　061
4.3.1　剪辑点的分类　061
4.3.2　运动中切　062
4.3.3　运动后切　063
4.4　本章小结　065
第5章
声音
5.1　人声　067
5.1.1　对白　067
5.1.2　旁白　068
5.1.3　独白　070
5.2　音响　070
5.2.1　音响的分类　070
5.2.2　音响的作用　071
5.3　音乐　073
5.4　本章小结　077
第6章
双人对话设计
6.1　双人对话的拍摄机位　079
6.1.1　关系轴线的原则　079
6.1.2　九个基本机位架设方式　081
6.1.3　合理利用越轴　085
6.2　双人对话中的位置关系　088
6.2.1　通过头部确定关系轴线　089
6.2.2　双人对话演员站位　090
6.3　双人对话的构图　096
6.3.1　构图的基础技巧　096
6.3.2　基础构图的几种变化　097
6.3.3　摄影机竖直位置对构
图的影响　098
6.4　本章小结　099
第7章
多人对话设计
7.1　基本的三人对话布局　101
7.1.1　三角形站位　101
7.1.2　其他特殊站位　104
7.2　锚点的定义及使用　105
7.2.1　锚点演员的位置保持在画面同侧　105
7.2.2　锚点演员的位置在画面两侧变换　106
7.2.3　单人镜头作为锚点　108
7.3　主要演员的强调（一条关系线的情况）　108
7.4　主要演员的强调（交叉转移关系线的情况）　112
7.4.1　基础情况　112
7.4.2　内反拍镜头的基础使用　114
7.4.3　内反拍镜头的进阶使用　114
7.5　分区与分组　123
7.5.1　分区　123
7.5.2　分区内的分组　125
7.6　人群处理　127
7.6.1　主要演员与人群　128
7.6.2　人群中的关系线的交叉转移　129
7.6.3　人群中的锚点　130
7.7　本章小结　133
第8章
人物对话剪辑基础
8.1　人物对话剪辑的基本要领　135
8.1.1　高潮部分的节奏把控　135
8.1.2　开始对话的基本方法　135
8.1.3　插入全景镜头交代信息　136
8.2　插入与切出　136
8.2.1　插入　136
8.2.2　切出　137
8.3　长对话的处理方式　139
8.3.1　丰富视觉片段　139
8.3.2　省略不必要的片段　140
8.4　本章小结　143
第9章
运动分解
9.1　运动轴线　145
9.1.1　完整运动的分解　145
9.1.2　运动轴线变换的特殊情况　146
9.2　镜头内动作　150
9.2.1　画面内的运动　150
9.2.2　完整动作的分解切割　158
9.2.3　分解动作推进叙事　163
9.3　镜头运动　166
9.3.1　常规的镜头运动　166
9.3.2　非常规的镜头运动　172
9.3.3　硬件辅助设备　174
9.4　本章小结　178
第10章
转场
10.1　转场的概念　180
10.2　技巧转场　180
10.2.1　淡入淡出　180
10.2.2　闪白　181
10.2.3　叠化　181
10.2.4　划像　182
10.2.5　定格　182
10.2.6　其他技巧转场　183
10.3　无技巧转场　183
10.3.1　相似主体转场　183
10.3.2　遮挡转场　184
10.3.3　动势转场　185
10.3.4　主观镜头转场　186
10.3.5　承接式转场　186
10.3.6　特写转场　187
10.3.7　空镜转场　187
10.3.8　运动镜头转场　188
10.3.9　两极镜头转场　189
10.3.10　声音转场　189
10.4　本章小结　190
第11章
长镜头
11.1　长镜头的分类　196
11.1.1　固定长镜头　196
11.1.2　景深长镜头　197
11.1.3　运动长镜头　198
11.2　长镜头的特性　199
11.2.1　时空完整性　199
11.2.2　事态进展连续　199
11.2.3　内容真实　199
11.2.4　美学意义　200
11.3　长镜头的调度　203
11.3.1　演员调度　203
11.3.2　镜头调度　204
11.3.3　场面调度的基本手法　205
11.4　本章小结　208
第12章
新兴媒体背景下镜头语言的变化与发展
12.1　竖屏短视频　210
12.1.1　竖构图　210
12.1.2　竖屏短视频的特点　211
12.1.3　对竖屏短视频的展望　214
12.2　交互影像　215
12.2.1　交互影像的叙事　215
12.2.2　交互接口　217
12.2.3　对交互影像的展望　219
12.3　先进影像技术与互动体验　219
12.3.1　虚拟现实技术　219
12.3.2　交互影像装置　221
12.3.3　虚拟制作　222
12.4　本章小结　224