数字动画创作——基础、创意、演绎、后期（微课版）-图书-人邮教育社区

内容摘要

本书基于作者多年实践及教学经验进行编写，以创作流程为主线，将理论知识与优质案例相结合，全面且深入地讲解数字动画创作的方法与技巧，让读者能够深入理解创作思想，掌握创作技法。全书共6章，内容包括数字动画创意基础、数字动画创作基础、数字动画画面造型、数字动画动态演绎、数字动画视效后期、优秀作品创作解析。本书可作为普通高等院校动画、数字媒体技术、数字媒体艺术、影视摄影与制作等专业的教材，也可作为相关专业从业者的自学用书。

第1章 “艺术思维”—数字动画创意基础 1
1.1 数字动画概述 2
1.1.1 数字动画的定义 2
1.1.2 数字动画的魅力 2
1.2 数字动画的艺术内涵 3
1.3 数字动画的情感温度 4
1.3.1 动画创作形式 4
1.3.2 叙事角度 6
1.4 数字动画的创作困难 6
1.4.1 技术困难 6
1.4.2 软件应用困难 7
1.4.3 团队合作困难 8
第2章 “从无到有”—— 数字动画创作基础 9
2.1 故事缘起 10
2.1.1 观察实事 10
2.1.2 头脑风暴 10
2.1.3 剧本呈现 11
2.2 视听雏形 16
2.2.1 概念化导图 16
2.2.2 镜头运用 17
2.2.3 文字分镜 22
2.2.4 美术风格 23
2.2.5 音频设定 24
2.3 创作规划 26
2.3.1 任务分工与协作 26
2.3.2 文件命名与规范 27
2.4 案例：原创数字动画作品《丝路》的
创作策略 28
2.4.1 故事缘起 28
2.4.2 视听雏形 34
2.4.3 创作规划 40
2.5 拓展：剧本赏析 42
2.5.1 《三个和尚》剧本赏析 42
2.5.2 《龙猫》剧本赏析 45
2.6 实践练习 48
第3章 “静的精美”——数字动画画面造型 49
3.1 动画构图 50
3.1.1 构成画面的视觉要素 50
3.1.2 动画构图基本方式 51
3.1.3 动画构图的意义 52
3.2 线条律动 52
3.2.1 动画作品中的线条造型 52
3.2.2 动画作品中线条的形式美 53
3.2.3 动画作品中线条的情感表达 54
3.3 色彩隐喻 55
3.3.1 色彩隐喻角色性格 55
3.3.2 色彩渲染情绪氛围 56
3.3.3 色彩推动情节发展 57
3.4 角色造型 58
3.4.1 角色造型的风格 58
3.4.2 角色造型的基本特征 59
3.4.3 角色造型的设计方法 60
3.5 场景设计 63
3.5.1 场景的基本概念及特点 63
3.5.2 场景的功能 64
3.5.3 场景设计依据 65
3.6 分镜设计 67
3.6.1 分镜的基本概念 67
3.6.2 分镜纸类型及构建要素 69
3.6.3 运动镜头的符号化表达 70
3.7 数字动画画面造型工具：SAI和
Procreate的核心操作 72
3.7.1 SAI核心操作 72
3.7.2 Procreate核心操作 79
3.8 案例：原创数字动画作品《丝路》的
静帧设计 84
3.8.1 角色造型设计—SAI 84
3.8.2 场景设计—SAI 90
3.8.3 画面分镜设计—SAI 94
3.8.4 动态分镜设计—Procreate 99
3.9 拓展：画面造型案例赏析 103
3.9.1 角色造型案例赏析 103
3.9.2 场景设计案例赏析 105
3.9.3 画面分镜案例赏析 107
3.9.4 动态分镜案例赏析 109
3.10 实践练习 111
第4章 “动的精巧”—数字动画动态演绎 113
4.1 动态艺术 114
4.1.1 动画中的动态叙事 114
4.1.2 架上绘画中的动态尝试 114
4.1.3 新媒体技术赋能下的动态艺术 115
4.2 动画绘制 117
4.2.1 动画技术的萌芽 117
4.2.2 动画技术的启蒙 118
4.2.3 计算机时代的数字动画 119
4.3 数字动画动态演绎的工具：TVPaint、
Photoshop、After Effects 120
4.3.1 TVPaint核心操作 120
4.3.2 Photoshop核心操作 130
4.3.3 After Effects核心操作 140
4.4 案例：原创数字动画作品《丝路》的动画制作 149
4.4.1 动作设计—TVP 149
4.4.2 绘制线稿—PS 154
4.4.3 填充上色—TVP 157
4.4.4 动态效果合成—AE 160
4.5 拓展：Animate与Blender的应用 162
4.5.1 Animate的应用 162
4.5.2 Blender的应用 167
4.6 实践练习 171
第5章 “合而为一”—数字动画视效后期 173
5.1 叙事节奏 174
5.1.1 内部叙事节奏之故事情节 174
5.1.2 外部叙事节奏之镜头运用 175
5.2 视听和谐 176
5.2.1 视听构成 176
5.2.2 声画关系 177
5.3 数字动画视效后期的工具：After
Effects和Premiere 179
5.3.1 After Effects核心操作 179
5.3.2 Premiere核心操作 184
5.4 案例：原创数字动画作品《丝路》的
后期输出 195
5.4.1 添加特效—AE 195
5.4.2 画面调度—AE 198
5.4.3 节奏调整—AE 199
5.4.4 动态效果输出—AE 200
5.4.5 添加音频—PR 200
5.4.6 动画输出—PR 201
5.5 拓展：Audition的应用 201
5.5.1 音频格式 202
5.5.2 界面布局 202
5.5.3 基础操作 206
5.6 实践练习 208
第6章 “艺术之花”—优秀作品创作解析 209
6.1 数字动画作品《月季风华》创作解析 210
6.1.1 故事梗概 210
6.1.2 美术设计 210
6.1.3 故事板设计 212
6.1.4 动画制作 213
6.1.5 成片输出 215
6.1.6 作品获奖情况 215
6.2 数字动画作品《寻找狩猎者》
创作解析 216
6.2.1 故事梗概 216
6.2.2 美术设计 216
6.2.3 故事板设计 217
6.2.4 动画制作 218
6.2.5 成片输出 220
6.2.6 作品获奖情况 220