艺术概论（第3版）-图书-人邮教育社区

内容摘要

本书共分为八章，包括绪论、本质论、历史论、门类论、主体论、创作论、作品论和接受论。
本书注重艺术观点的学术性和理论的科学性、体系的系统性和知识的丰富性、设计的独特性和结构的条理性、门类的多样性和例证的精彩性、学理的严谨性和语言的生动性。
本书配有课程简介、教学大纲、电子教案、电子课件、课程思政指引、文本及视频案例、微课视频、习题参考答案、模拟试卷及答案等教学（学习）资料（部分资料仅限用书老师下载），索取方式参见本页面内示意图或“本书简介”视频后半段。
本书可作为高等院校素质教育教材与艺术类专业基础课教材，也可供各行业艺术爱好者阅读和参考。

前言

本书第2版自2019年出版以来，被许多高校选为教科书。根据编辑反馈，采用本书授课的院校数量逐年增加。得知这个信息，作为编者，既感到由衷喜悦，又感到责任重大。
为让选用本书的师生能用到更好的教材，本次修订主要针对以下几个方面的内容进行了改进和完善。
（1）改正了上一版中已发现的错误并调整了不当之处。
（2）新增“精品赏析”栏目，以提升课堂教学的针对性和有效性。
（3）新增、调换了部分案例，使之更凸显民族性和时代感。
（4）更新了部分“视野拓展”“思考讨论”等栏目的内容，以方便教师开展互动性课堂教学，增强教学效果。
（5）更新、完善了二维码链接的相关文档，使之能更好地辅助正文内容的学习。
（6）完善并丰富了配套教学（学习）资料，包括课程简介、教学大纲、电子教案、电子课件、课程思政指引、文本及视频案例、微课视频、习题参考答案、模拟试卷及答案等，这些资料的下载方式见本页面内示意图或“本书简介”视频后半段（部分资料仅限用书老师下载）。
扫描“更新勘误表和配套资料索取示意图”中的二维码可直接查看更新勘误及意见建议记录表，其中有编辑邮箱地址。期待同行和其他读者批评指正！
我们将继续对本书进行修订和完善，争取不辜负选用本书的教师、学习本书的学生以及其他读者的信任！

配套资料下载示意图

本书详情

第一章绪论 1
第一节　艺术内涵界定 1
一、艺术是高超技巧的结晶 1
二、艺术是情感的凝定 2
三、艺术是有规则的形式系统 2
四、艺术是现实生活的审美化表达 3
第二节艺术存在的缘由 4
一、艺术——满足人们表达多种情感的需求 4
二、艺术——满足人们想象的需求 5
第三节艺术功能透视 6
一、审美认识功能 6
二、审美教育功能 8
三、审美娱乐功能 10
四、美化生活功能 11
五、社会组织功能 12
六、艺术功能发挥的条件 13
知识巩固 14
一、知识要点 14
二、练习思考 15
学以致用 15
一、我看艺术名作 15
二、艺术名品解析 15

第二章本质论 18
第一节　艺术的社会本质 18
一、艺术在社会中的位置 18
二、艺术是特殊的社会意识形态 20
三、艺术与社会生活 26
第二节　艺术的认识本质 27
一、艺术认识世界的方式 27
二、艺术形象及其特性 29
三、艺术的真实性 33
第三节　艺术的审美本质 37
一、艺术美与现实美 37
二、审美本质探寻 39
三、艺术审美特征 42
知识巩固 47
一、知识要点 47
二、练习思考 47
学以致用 48
一、我看艺术名作 48
二、艺术名品解析 48

第三章历史论 50
第一节　艺术起源 50
一、艺术起源的几种学说 50
二、艺术起源的多元决定论 53
第二节　艺术发展 54
一、艺术形态的流变 54
二、艺术发展的他律性 58
三、艺术发展的自律性 61
四、民族艺术与世界艺术 65
知识巩固 70
一、知识要点 70
二、练习思考 70
学以致用 71
一、我看艺术名作 71
二、艺术名品解析 71

第四章门类论 73
第一节　艺术门类的演变与划分 73
一、艺术门类的演变 73
二、艺术门类的划分 74
第二节　美术 75
一、绘画 75
二、雕塑 78
三、书法 80
四、建筑 84
五、摄影 88
第三节　音乐和舞蹈 91
一、音乐 91
二、舞蹈 94
第四节　文学 97
一、诗歌 97
二、散文 97
三、小说 97
四、戏剧文学和影视文学 98
五、文学艺术的特征 99
第五节　戏剧和影视 100
一、戏剧 100
二、戏曲 101
三、电影 102
四、电视 105
五、网络剧 107
第六节　其他艺术门类 107
一、曲艺 107
二、杂技 109
第七节　艺术门类之间的区别与联系 109
一、艺术门类之间的区别 109
二、艺术门类之间的联系 110
三、艺术门类之间的联系方式 112
四、艺术门类之间联系的有限性 113
知识巩固 113
一、知识要点 113
二、练习思考 114
学以致用 114
一、我看艺术名作 114
二、艺术名品解析 115

第五章主体论 117
第一节艺术家与创作主体 117
一、艺术家创作的主体性 117
二、艺术家创作的主体意识 118
第二节艺术家与艺术创造 119
一、艺术创造的必要性与必然性 119
二、艺术家的创造意识 121
第三节艺术家与艺术创作条件 123
一、深厚的艺术修养 123
二、精湛的专业技能 124
三、广博的综合修养 126
第四节艺术家与创作心理特征 127
一、艺术家的情感 127
二、艺术家的想象 128
三、艺术家的灵感 129
四、艺术家的直觉 130
五、艺术家的感知 131
六、艺术家的理性 131
第五节艺术家的价值和地位 132
一、艺术家的价值 132
二、艺术家的地位 132
知识巩固 133
一、知识要点 133
二、练习思考 133
学以致用 134
一、我看艺术名作 134
二、艺术名品解析 134

第六章创作论 136
第一节艺术创作的基本特点 136
一、艺术创作是一种创造活动 136
二、艺术创作是一种思维活动 138
第二节艺术创作过程 141
一、艺术创作过程的实质 141
二、艺术创作过程的环节 142
三、艺术创作过程的整体性 150
第三节艺术创作方法 150
一、现实主义 151
二、浪漫主义 153
知识巩固 156
一、知识要点 156
二、练习思考 156
学以致用 157
一、我看艺术名作 157
二、艺术名品解析 157

第七章作品论 159
第一节艺术作品的内容和形式 159
一、艺术作品的内容及其与形式的关系 159
二、艺术作品的形式及其与内容的关系 162
三、艺术作品是内容与形式的统一体 167
第二节艺术作品的典型和意境 168
一、典型 168
二、意境 172
第三节艺术风格、艺术流派和艺术思潮 175
一、艺术风格 175
二、艺术流派 179
三、艺术思潮 181
知识巩固 182
一、知识要点 182
二、练习思考 183
学以致用 183
一、我看艺术名作 183
二、艺术名品解析 184

第八章接受论 186
第一节艺术传播 186
一、艺术传播及其历史 186
二、艺术传播的要素 187
三、艺术传播的方式 188
第二节艺术鉴赏 188
一、艺术鉴赏的本质 189
二、艺术鉴赏的特点 190
三、艺术鉴赏的过程 192
四、艺术鉴赏与艺术创作 198
五、培养和提升艺术鉴赏力的途径 199
第三节艺术批评 201
一、艺术批评的历史 201
二、艺术批评的方法 202
三、艺术批评的作用 203
知识巩固 206
一、知识要点 206
二、练习思考 206
学以致用 206
一、我看艺术名作 206
二、艺术名品解析 207

更新勘误表和配套资料索取示意图 209

主要参考文献 210