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目录 1.1初识Painter 12 2 1.1.1Painter的概述及特色 2 1.1.2矢量图与点阵图 3 1.1.3数位板与绘画的关系 4 1.2Painter 12的工作界面 5 1.2.1菜单栏 5 1.2.2属性栏 6 1.2.3文档窗口 6 1.2.4工具箱 7 1.2.5“媒体选择器”栏 9 1.2.6各种浮动面板 9 1.3基本操作 11 1.3.1打开及新建文档 11 1.3.3浏览图像和查看图像信息 12 1.3.4缩放图像 13 1.3.5旋转图像和画布 14 1.3.6翻转图像 15 1.3.7裁剪图像 15 1.3.8调整图像和画布的大小 16 1.3.9保存和备份文档 17 2.1绘画辅助工具 2 2.2.1网格与透视网格 2 2.2.2“镜像绘画”模式 3 2.2.3“万花筒绘画”模式 4 2.2.4“黄金分割”模式 5 2.2.5标尺与辅助线 5 2.2颜色的运用 7 2.2.1“颜色”面板 7 2.2.2“混合器”面板 8 2.2.3颜色集 8 2.3艺术材质 10 2.3.1图案 10 2.3.2渐变 12 2.3.3织物 15 2.4通道和图层 16 2.4.1管理通道 17 2.4.2图层的编辑 18 2.4.3使用图层蒙版 21 2.4.4混合方式和混合深度 22 2.5图像的克隆与取样 25 2.5.1克隆图像 26 2.5.2使用描图纸克隆 26 2.5.3在克隆中绘制 26 2.5.4使用“快速克隆” 27 2.5.5使用描图纸绘制轮廓线 27 2.5.6使用“自动克隆” 28 3.1画笔的笔尖剖面 2 3.3.1笔尖剖面类型 2 3.3.2更改预览效果 2 3.2画笔校准 3 3.2.1启用画笔校准 3 3.2.2设置画笔校准选项 3 3.3常规设置 3 3.3.1笔尖类型 4 3.3.2笔触类型 5 3.3.3笔触属性 6 3.3.4不透明度 7 3.3.5颗粒 8 3.4画笔的大小 8 3.4.1大小 9 3.4.2大小间距 9 3.4.3特征 10 3.5画笔的间距 10 3.5.1间距 10 3.5.2阻尼 11 3.5.3连续时间沉淀 11 3.5.4立方增补 11 3.6画笔的角度 12 3.6.1挤压 12 3.6.2角度 13 3.6.3角度范围和角度步骤 13 3.7画笔颜色的调整 14 3.7.1使用的颜色变化模式 14 3.7.2颜色表达方式 15 4.1“硬媒材”包含的画笔类别 2 4.2“硬媒材”面板 3 4.2.1挤压 4 4.2.2转换范围 4 4.3自定义“硬媒材”变体 5 4.3.1选择“硬媒材”笔尖剖面图 5 4.3.2定义“硬媒材”笔刷 6 4.4课堂实训 6 4.5本章小结 15 4.6课后习题 15 5.1概述“仿真鬃毛” 2 5.2“仿真鬃毛”画笔变体 2 5.3“仿真鬃毛”画笔的设置 4 5.3.1画笔笔尖圆滑度 5 5.3.2“鬃毛长度”的设置 5 5.3.3调整“剖面图长度” 5 5.3.4鬃毛硬度 6 5.3.5鬃毛散开长度 6 5.3.6鬃毛的摩擦与高度 6 5.4自定义仿真鬃毛画笔变体 7 5.5课堂实训 8 5.6本章小结 14 5.7课后习题 14 6.1使用水彩图层 2 6.1.1创建新水彩图层 2 6.1.2将画布转换为水彩图层 3 6.1.3弄湿水彩图层 3 6.2水彩画笔和纸纹的相互作用 4 6.3不同类型的水彩画笔 4 6.3.1“仿真水彩”画笔 5 6.3.2自然的“水彩”画笔 7 6.3.3“数码水彩”画笔 10 6.4课堂实训 12 6.5本章小结 16 6.6课后习题 16 7.1使用“液态墨水”画笔 2 7.1.1创建“液态墨水”图层 2 7.1.2选择“液态墨水”画笔变体 3 7.1.3调整“液态墨水”图层的属性 4 7.2使用液态墨水控制项 5 7.2.1“液态墨水”面板 5 7.2.2大小 7 7.2.3表现 7 7.2.4光源效果 7 7.4课堂实训 8 7.5本章小结 14 7.6课后习题 14 8.1创建厚涂颜料效果 2 8.1.1“厚涂”笔刷 2 8.1.2画法 4 8.1.3深度方式 4 8.1.4控制颜料的厚度相互作用 5 8.1.5将厚涂颜色与其他图层混色 6 8.2调整表面光源 7 8.2.1设置光源位置 7 8.2.2添加与删除光源 7 8.2.3设置光源的属性 8 8.2.4调整光源的颜色 9 8.4课堂实训 10 8.5本章小结 15 8.6课后习题 15 9.1矢量图形 2 9.1.1创建矢量图形 2 9.1.2编辑矢量图形 5 9.1.3转换矢量图形 7 9.1.4混合和调和矢量图形 9 9.2选区的编辑 10 9.2.1创建和保存选区 10 9.2.2显示/隐藏选区 14 9.2.3调整选区 15 9.2.4装入和组合选区 16 9.2.5变形选区 17 9.3文本的添加 19 9.3.1文本图层 20 9.3.2创建和格式化文本 20 9.3.3将效果应用到文本 21 9.4课堂实训 24 9.5本章小结 28 9.6课后习题 28 10.1色调控制 2 10.1.1校正颜色 2 10.1.2调整颜色 3 10.1.3调整选取颜色 3 10.1.4亮度/对比度 4 10.1.5均衡 5 10.1.6色调分离 6 10.2表面控制 6 10.2.1应用光源 6 10.2.2应用表面纹理 7 10.2.3颜色叠加 9 10.2.4图像扭曲 10 10.2.5快速扭曲 10 10.2.6木刻、拓印、绢印及素描 11 10.3焦点 14 10.3.1模糊与景深 15 10.3.2锐化与柔化 17 10.3.3玻璃折射扭曲 18 10.4特殊效果 19 10.4.1应用大理石花纹 20 10.4.2自动梵高 20 10.4.3制作马赛克 21 10.4.4制作特塞拉 22 10.5对象 23 10.5.1创建下落式阴影 23 10.5.2对齐 24 10.6课堂实训 25 10.7本章小结 29 10.8课后习题 29 11.1设计思路 2 11.2绘制草图 3 11.3为创制的线稿上色 4 11.4人物的刻画 5 11.5细节的修饰 10 12.1设计思路 2 12.2勾勒草图确定图像基本色调 3 12.3人物的制作 6 12.4广告产品的制作 10 12.5广告中的文字添加 12 13.1设计思路 2 13.2勾勒草图确定图像基本色调 3 13.3背景场景的制作 7 13.4填充人物并添加文字等细节 12
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